viernes, julio 24

Mi primera boda rusa.


Llevo unos meses trabajando con flores liofilizadas, flores congeladas y secas que viven unos cuatro años semi frescas antes de secarse. 
En la búsqueda de liofilizados encontré a  Zelinda Milano, una floristería del barrio de Gràcia. Cada vez que pasaba por su puerta me quedaba hipnotizada con sus flores. Zelinda son Serena y Chiara, dos italianas que saben tanto de flores que todo lo que hacen es bello. 
Natalia y Alexei confiaron en ellas para la decoración floral de su boda y me encargaron dos coronas de flores en color vino, de hortensias y helecho. La de Natalia lleva además un toque de baby blue blanco. 





En la tradición ortodoxa rusa el elemento central del rito son las Coronas con las que son coronados los novios y al igual que el vino simbolizan el inicio de una vida fructífera. Me encantan los ritos y este no me lo esperaba.

Las fotos son de http://www.verafleisner.com/.

viernes, abril 10

Les métiers d'art : Parurier floral.

Hace unos años dos amigas me hicieron dos regalos. Adela, la encuadernadora, me regaló un pirograbador super profesional. Montse Paüls me trajo, del porteño barrio del 13,  moldes frisadores de aluminio y puntas de metal para hacer flores.


Desde entonces he estado investigando este oficio de arte: la creación de flores artificiales.

Esta primavera he empezado a trabajar con diferentes tipos de sedas naturales: crepe, organza, gasas, tul, seda salvaje... Después de teñir la seda, la almidono. Recorto y moldeo en caliente cada pétalo y por último pego los pétalos y pistilos sobre un alambre de cobre. Una vez seca, termino la pieza con cinta de papel e hilo de seda





Mirar hacia Francia es obligatorio en este caso. El Institut de Métiers d'art incluye el oficio de Parurier floral dentro de la categoría de Arte.

http://www.institut-metiersdart.org/metiers-d-art/art-floral/fabricant-de-fleurs-artificielles-Parurier-floral


Tal vez por eso los grandes Ateliers están allí. Mis referentes son: Le Maison LegeronMaison Lemarié y Maison Guillet.





 Como siempre puedes ver todo mi trabajo en Oslo, mi taller del barrio de Gràcia.


jueves, diciembre 4

Colaboración con Darabil para Teresa Pazos.

Teresa Pazos consiguió que Darabil y yo hiciéramos una pieza conjunta. 


Teresa tenía muy claro que quería, Amaia trabajó el metal, yo el fieltro y lo montamos sobre una peineta. El vestido de novia es de Érase una vez, también del barrio de Gracia. Estaba preciosa.


lunes, noviembre 3

Hablando en Espacio Joya y las jornadas de ilustración del APIC.

Este otoño he salido al mundo para explicar qué hacemos en Oslo. 

El viernes 24 de octubre hablé, junto a Elisa Munsó, sobre la experiencia osleña en las Jornadas Profesionales de Ilustración del APIC en el CCCB.



El once de octubre participé, esta vez junto a la osleña Carme Payán, en una mesa redonda en Espai Joia. Compartimos experiencias asociativas con KOETANIA y AJ999. 
Escucharles, a ellos y a Alexis Rom de Vostok, fue como escucharnos a nosotras mismas. 


jueves, octubre 30

Tocados y Joyas.

Si quieres alquilar un tocado o una joya ya puedes hacerlo en Oslo. 
Disponemos de un fondo de Pill-box, tiaras, velos, aigrettes de plumas, diademas, flores y collares. Podéis escoger entre 80 peces elaboradas a mano.





martes, octubre 28

Hablan de nosotras.

Prensa, guías de viaje, revistas, televisión y blogs hablan de nosotras. 

Es algo que nos fascina, ya que nos empuja a narrarnos y a recoger sus interpretaciones sobre nuestro discurso. Aprendemos mucho.

All lovely party

Oslo es una tienda taller del barrio de gracia de Barcelona que conocí cuando hice un curso de diseño con fieltro con una de las Osleñas: Anna. Ella y sus compañeras son las habitantes de este espacio en el que encontrarás piezas singulares y podrás acudir a hacer talleres como patronaje o joyería. Magnífico, ¿verdad?


Swiss Magazine

"A delighful gallery in the artsy Gràcia neighbourhood. Oslo presents the creation of 33 local artisans and designers"



Slow fashion Spain


"Con el mismo espíritu de tienda colaborativa, punto de encuentro de diferentes diseñadores y artesanos locales está OSLO (Torrent de l'Olla, 164)"


Merian 


Connexió Barcelona a OSLO



http://www.btv.cat/alacarta/connexio-barcelona/32820/

In and Out


http://www.inandoutbarcelona.net/tienda-oslo-la-union-hace-la-fuerza-gracia/






jueves, junio 19

Talleres de Fieltro en La Bastida 2014

Este año cogí mis bolsas de nuevo y subí a La Bastida. Está lejos, pero me gusta llegar a Santa Coloma, subir la montaña, ver el mar y Sant Adrià al otro lado.



En La Bastida doy clases a alumnas de educación infantil y atención socio-sanitaria, grupos grandes, muy motivados. Futuras profesionales que trabajarán en guarderías, geriátricos...



Este año construyeron orejas para montar sobre una diadema, la idea era aprovechar el taller para construir su disfraz de carnaval. Cada una diseñó las orejas para su animal y algunas hicieron lazos enormes.



Muchas de ellas han trabajado con fieltro en plancha, pero para la mayoría, es la primera vez con fibra de lana. Me encantan sus caras en el primer contacto con la lana mojada. Siempre digo que es como tocar a un cachorro mojado: es fràgil, peludo y está vivo.

Como siempre tenéis más fotos en Flickr o en Pinterest.




sábado, abril 26

Joies amb passat. Ja t'ho faràs.

Hace unos meses una mujer simpatiquísima vino a Oslo y me habló de un nuevo programa que estaba preparando para TVE3. Quería hablar, entre otras cosas, de reutilizar materiales (upcycling) y me propuso venir para hablar de mis piezas de película. 

Tati Guimaraes, Anna Vivero i Pan Wei Ju, tres artesanes que fan joies amb material reciclat.

Al poco vino a Oslo con su equipo y grabaron con mucha paciencia y cariño. Cuando se fueron lo olvidé todo de los nervios. Hoy se ha estrenado y me alegra saber que dije lo que quería decir.
Es genial coincidir junto a Pan Wei y Tati Guimaraes en el apartado Joies amb passat. Aquí el vídeo completo:




martes, marzo 18

Ana Vivero, complementos en fieltro

Aventuras Creativas 2.

Continúan las Aventuras Creativas en Oslo. 

En el número dos Bárbara Raubert escribe sobre mi trabajo y también elabora un vídeo. Yo, snif, solo puedo compartirlo.


El artículo:

ANA VIVERO, TÉXTIL A GOLPE DE ROMANTICISMO

Las piezas de Ana Vivero contrastan con el mundo serializado que nos golpea y luchan contra el sistema de mercado a golpe de romanticismo hechicero.
Ilustraciones de  Sonia Pulido
Dos paseos circundantes nos guían hacia un mismo encuentro afortunado: o bien te puedes enamorar deAna Vivero por su calidez imperturbable y, con ella, descubres una obra excéntricamente romántica que no se acaba nunca; o bien puedes encapricharte de unos ornamentos excepcionales que parecen fuera del tiempo y el espacio y, mientras te los pruebas conoces a una creadora generosa que te explica como ha construido cada una de sus piezas únicas, y esta es Ana Vivero.
Pocas veces una artista responde tan claramente a sus creaciones y se mantiene dentro de una utopía trabajada dia a dia con los medios más humildes. Por eso, sus obras contrastan con el mundo serializado de hoy y luchan contra el sistema de mercado instituido a golpe de romanticismo hechicero.
Personalmente, he caido una y otra vez en el embrujo de estos pequeños objetos que te dan el poder de pasearte con un trozo de vida ajena o, incluso, de recrear tu personalidad con una história pasada y futura, renovada a partir de este nucleo de belleza y pura imaginación. Són objetos que funcionan alegóricamente, sugiriendo realidades más dulces y una elegancia extrovertida para viajes soleados y películas en blanco y negro, pero que nunca cae en clixés ni repeticiones.

La experimentación de volumenes, texturas y técnicas es constante en la obra de Ana Vivero. Uno de los tocados que guardo entre mis tesoros, por ejemplo, corona un pequeñísimo sombrero circular de lana negra con tres elementos sorprendentes: una pareja de plumas de faisán (elemento natural y aéreo), una malla cónica volumetricamente invertida (elemento eterio y mágico) y una espuma de boa blanca (elemento acuático y teatral). Són tres estados de la matéria y de la cultura resumidos en un pequeño objeto de ornamentación personal que sintetiza la creación y entrona la cotidianidad. Llevar este tocado es optar por enbellecer cada rincón de la vida.
Se requiere un trabajo manual y fino para enramar cada pétalo de flor a las horquillas, pero también la acción física más dura para fieltrar la lana con la seda de una de sus capas o incluso de un vestido de novia entero. Todo eso hace Ana Vivero sin perder nunca el ritmo pausado con el que encamina cada parte del proceso, desde la idea, al proceso de ensayo-error, y hasta la realización final, que no responde a una planificación empresarial sino a un pensamiento quimérico. Hace falta un tiempo y unas condiciones ambientales específicas para lograrse ya que, finalmente, se trata de una transformación de materiales puros o pedazos de objetos existentes, en obras útiles para un presente mejorado.
Ana Vivero pocas veces guarda constáncia gráfica de sus creaciones, ni esbozos ni fotografias. Tan pronto como salen de sus manos, se venden y pasan a otras manos, a otras cabezas, a otros pechos, y se lían con nuevas histórias por allí donde van. A menudo existe alguna crónica particular y divertidisima- que a la creadora le encanta explicar- destrás de cada material utilizado en estas piezas, aunque la mayoría de portadoras nunca sabrán nada más que la esencia con la que han quedado impregnadas.
Es así como se van tejiendo nuevas capas de sentido y la narración va creciendo alrededor de las obras deAna Vivero, fuertemente cosida a un ovillo inagotable de hilo invisible, que no pesa sino que hace el caminar más ligero y gracioso.



viernes, febrero 14

Mi último encargo para Cristina, la novia feliz.

Hace unos meses vino a Oslo Cristina Acedo, una novia en busca de una capa y un tocado para su boda.



Cristina ya había comprado un vestido maravilloso de Sita Murt, de la colección "Secret Society of Jazz". Corte  años veinte, de color rosa ceniza y con un lazo en la espalda. Mohair en la parte de arriba,  banda de nuno felt en la cadera y una falda de seda cortita. 


También había comprado unas Manoletinas de Christian Louboutin. 


 En los demás complementos perlas.


Para la capa Cristina quería una pieza de nuno felt hecha a medida. Desde el principio hablamos de color blanco, de organza de seda, lana merino y fibra de seda. 


Hablamos también de cuellos de piel para las novias de invierno y nos decidimos por un cuello de conejo marrón-gris que Cristina había comprado en Londres hace años y que le encantaba. 



La capa  es acampanada y tiene una pequeña cola. 
Me encantó jugar a las transparencias y texturizar el pecho y la espalda con fibra de seda y lana. 

          

Para el tocado construí una lágrima de sinamay dorado con aplicaciones de pelo de conejo blanco y marrón-gris, perlas de cristal, cuentas de metal y velo. 



Mi intención era que Cristina entrara en la iglesia como la novia que es: divertida, femenina y delicada.



Se les ve felices y guapos.Y yo me alegro.


Las fotos tan bonitas son de 3 deseos y medio.


domingo, febrero 2

Vuelvo con los talleres programados en Oslo.


Desde que Darabil forma parte de Oslo tenemos tiempo para hacer las cosas tranquilamente. 
Ahora que somos 4 podemos volver a la programación fija de talleres. 
Espero que os interese.

viernes, enero 10

Mis pendientes en el Que fem de La Vanguardia.

Dentro de la guía Shopping encontraréis la reseña: Oslo: artesania en múltiples formatos.
Estoy muy contenta de que hayan elegido mis pendientes Shell de 35mm junto a productos de COCUAN y Maria Ninot, dos grandes de Oslo. 


jueves, diciembre 19

Aventuras Creativas 1#

Estos últimos meses he estado trabajando junto a Bàrbara Raubert, Marc Brocal , Patrick Álvarez y Ainaplaplanes, en un nuevo proyecto osleño. Espero que os guste.




jueves, diciembre 12

Artículo de SlowBCN. "Oslo: el caliu de 33 creadors i artesans"


SlowBCN, la guia de consum sostenible de Barcelona, ha escrito un artículo sobre Oslo y los 33 artesanos que exponemos allí.




Escriben cosas como estas: "Ens captiven els tocats preciosistes de l’Ana Vivero i la Darabil, la roba de punt de l’Esther Ferrando, les joies de la Maria Ninot, la moda-escultura de l‘Aloma Lafontana, els complements de cuir fet a mà de Cocuan, lacosmètica natural de Sabonaire. Ens sorprenen les divertides il·lustracions, samarretes i objectes impossibles (tirants per aguantar la càmara de fotos) de Miteta, la nova vida dels objectes vells de Homemade Karma (telèfons que es converteixen en làmpades, cintes mètriques en carteres, fitxes d’scrabble en arracades) les noonades per nadons de Noona o elFotomemorizador, una forma diferent d’endur-se un record de Barcelona…"

Aquí todo el articulo:  http://www.slowbcn.com/?p=2953

miércoles, diciembre 4

In and Out Barcelona: La unión hace la fuerza

La gente de In&Out Barcelona han escrito un articulo precioso sobre Oslo: 
http://www.inandoutbarcelona.net/tienda-oslo-la-union-hace-la-fuerza-gracia/

Dicen cosas como: "la propuesta de Oslo ha merecido la atención por un factor diferencial respecto a otras tiendas: su filosofía e idea del asociacionismo, donde la colectividad tiene la fuerza y donde se permite a jóvenes o noveles artistas puedan empezar o consolidar su obra sin tener que rendirse a las exageradas condiciones o comisiones de algunas empresas."
Súper.



martes, noviembre 26

Campaña de la Lana 2013. Workshop en La Roca Village.

El día 23 di un taller de fieltro en La Roca Village, dentro de la Campaña de la Lana de 2013. 
Aquí tenéis algunas fotos.




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